隔了八個月沒有更新的 blog 再開 ／ 回到半年前的冬天 ／ AVTechNO!

噗浪見友人討論吉田ドンドリアン所繪封面，才想起 river 這張網路配信專輯『rhythm symphony』出了一段時間。早已忘記是從何時開始知道這位Ｐ，大概是讀日刊十之八九都會看到新曲介紹，久而久之便養成追蹤習慣。

 

一句話形容這張專輯就是「安心な river」無論聽時聽後的印象都和平日追曲的印象沒有分別－－就是爽歌。談到電子的爽歌有很多種，八王子P傾向 DISCO HIGH、Treow 傾向變態變拍，river 大致類似 AVtechNO 本格派電子狂熱，但較為保守無企圖性。

 

簡單的例子：聽 river 系列幾乎不需要注意歌詞。看看製作者列表能想像每首歌似乎是旋律一出就拿給身邊的作詞者們／PIAPRO 的作詞家們／要不就ボカロ歌詞量產機的桃華なゆたｗ　偶爾Ｐ自行填詞，同樣會感受「音節」的力量大過於「言語」；與其把 river 的作品當作「歌曲」欣賞、不如作為「純粹的樂曲 (inst.) 」聽其醍醐味。

 

回到『rhythm symphony』這張專輯盡收 river 前期佳作，像是把マイリス打開挑再生較高的幾首作成選輯，ニコ隨便聽一聽也可以？然收成專輯重點與優處便在「曲序」，經過選歌、重新編排、擁有承先啟後概念越能塑造氛圍。原在ニコ當散客（有出就聽／但沒出也不會特別找來重播）的聽眾一定會產生更深一層體驗、更能掌握 river 每首歌的特色與美好。

能聽到這張全託友人桑的福，大感謝推廣 <(_ _)>

 

認識えこまる的時間不長不短、沒想到再過兩個月就要兩年，起端便是那首處女作「A monochrome girl.」，第二曲「純情通リ刹那西入ル三丁目」更是經典中的經典、確立えこまる的搖滾風格。發行這張專輯所用的社團名『純情通リ商店街』也是由此而來。

 

以鏡音リン起家，えこまる對自己的第一張專輯倒無所制限、進一步用了各式各樣ボカロ。專輯開頭「ハロー・ワールド」就是讓人驚喜的 GUMI，點題曲「Visions & Flowers」竟由ルカ主唱。而令えこまる一躍名Ｐ、嚐盡大紅滋味的ミク自然擔綱不少，「参月の雨」與代表作「トウキョウト・ロック・シティ」皆有重新編曲，舊作「サーカスの夜に」也換成ミク演唱，新曲二首「Divertissement」「スペクタクル」大玩 Append。

 

然整張最讓人耳目一新的作品、應是「キラー・バンビーズ」，短短三分四十秒滿溢疾走感，GUMI 的歌聲在吉他鳴奏間氣定神閒又不失情感地順波流前移，後接「Sketch for twikight」inst. 初識えこまる浮游電子。而『キラー・バンビーズ』這個標題則出自 「RUMBLE ROSES」 遊戲中的女角キャンディ・ケイン所組的虛擬樂團名。

 

提到這點忍不住想吐槽w　一直以來負責えこ。系列作品的作詞家はいのことん桑、算是ボカロ圈中數一數二讓人（翻譯時不禁）頭痛的傢伙，慣性使用自創詞、令人噴飯的情節、莫名其妙捏它等，但在字與字重組的幽微，你會發現正經寫詞的はいのことん桑擁有不輸任何一位作詞者的 High Sense。或許這也是為什麼えこまる始終只願意與はいのことん桑合作（「ハートは万華鏡」神作！）

 

說了這麼多，一千日幣能夠買到十二首搖滾與抒情兼具的專輯絕對只有「超值」兩字，通販同樣只要1050円／目前品切中 orz。唯一小小遺憾在「参月の雨」只收了ミク版、身為リン廃卻無可自拔愛上改編版「さんがつのあめ」這該怎麼辦才好－－ (つд⊂)