參考資料：VALSHE 5pb. Records official site
　　　　　　VALSHE storyteller special site（內有桌布w

Lyu:Lyu（リュ:リュ）

2008年二月結成，舊團名「-itsuka-」、自主壓片的 DEMO 音源專輯只在 LIVE 現場販售，每場都銷售一空。零九年三月改名為「Lyu:Lyu」並參與ニコ生放，單曲獲得音樂下載網站第一名。2010年八月如今發行 1st mini album －－

《３２ : ４３》

託 audubon 桑推廣以前，我完全不知道此樂團其後淵源－－ Lyu:Lyu 當家主唱コヤマヒデカズ（小山秀和）的另一個身分其實正是ほえほえP／ナノウ。若你曾聽過「文学少年の憂鬱」模範解答版、並對其中的沙啞音色印象深刻，那就絕對不會錯認／絕對不能錯過這張專輯。




最初看噗浪推廣，網路僅「空 ーカラー」「朧月夜に星は無く」兩首試聽（目前新增至四首、請見 Mylist）即便如此當 audubon 桑詢問「最近 Lyu:Lyu 要出專輯有興趣一起買嗎 ( ﾟ∀ﾟ)」卻還是禁不住回噗「請讓我跟團 >////<」除了想知道ボカロP的另一面，更多成分是想聽到更多更多ナノウ桑的聲與樂。


於是就在一個月後收到包裹（讓人非常不好意思的佛心價 (つд⊂)　簡單看這張專輯外包裝，確實很像普通地下樂團的風格 XD、封面不走人頭像宣傳而純粹當成插繪製作，某方面又比ボカロ專輯少去了二次元刻意矯揉的成分。端倪只在製作名單『Art Design：meola』想必是很多人熟悉的繪者w




值得一提此專輯由 coolism 公司發行、歌曲似乎也有託管 JARSCO（方便上カラオケw？）Lyu:Lyu 應該也算商業樂團？audubon 桑寄包裹之前提到他有先行拆開專輯，當下還以為裡頭大概是有 LIVE 抽獎卷之類 (爆) 沒想到打開歌詞本第一頁卻發現完全不是這一回事－－




うわあああああああああああああああなにこれえええええええええええ audubon 桑我愛你 QAQ!!!!!　請接受我對您和ナノウ的愛！！　如果沒錯這是自己有生以來拿到的第一個ボカロP簽名、也是第一次拿到日本樂團的簽名 Q__Q、感動之餘的煩惱是想看歌詞時因為簽名而每次翻都小心翼翼啊啊啊啊以下簡易推歌（七首都很推薦的意思！）






1. 空 - カラ -

無論網路試聽或專輯都是最喜歡、總是在這首醒來－－旋律輕易流入你的記憶但不失獨特性，可以聽見コヤマヒデカズ獨特的沙啞音色與嘶吼和吉他音層，歌詞也爽快無謂得讓人喜歡、留下甜美餘韻

「あなたがもしも望むのならば／この身を裂いてあなたにあげる／そんなものには興味無いのさ／心をください」




2. 暁

PV宣傳曲，論曲詞都是單純耿直的溫熱之作。比較有趣的是曲末作了左右耳樂器獨奏，吉他不用說和主唱一樣動人富情緒，BASS稍嫌呆板（如果將東京事變的龜田誠治視為標準的狀況下 XD）鼓點則是被ニコ米稱讚過的穩定不失熱情。




3. 朧月夜に星は無く

必推 audubon 桑翻譯、和「朝焼け、君の唄。」同般深切的情歌。某種層面能認出ナノウ作曲的習慣與樂風（沉著主歌 → 傾斜橋接段 → 芭樂然激情副歌）歌詞當然是不需多言得好

「この痛みが今もぼくを／支えている」


4. AK

未公布曲當中相當值得一聽的一曲。由歌名的槍械可以猜測這首歌本身含帶攻擊性；歪斜吉他帶起歪斜節拍，聽著刻意疏離的唱聲就像同步感受自骨髓寒徹全身的冰冷，再從激烈的副歌體會撕裂心扉的苦痛－－自傷的苦痛

「俺にＡＫを」

搜尋『Lyu:Lyu』台灣除了 audubon 桑的網誌就是這篇，Blog 主談「即便是中二的內容、ナノウ寫起來就特別讓人感動」能夠避掉青澀的地味並帶著獨特的輕新氛圍或許是ほえほえP一直以來擁有不特定支持眾的主因。




5. カッターナイフと冷たい夜

初聽不怎麼在意，直到在ニコ欣賞PV時邊看好心人上的字幕才發現コヤマ唱這首用了多少感情，特別是第二段主歌「うるせえな！わかってる、その程度のこと」比起ＡＫ更完整暴露了自己的黑暗面；聽 Lyu:Lyu 特別享受在於即便你只是聽專輯、卻能從主唱臨場感十足的歌聲魄力中得到宛若 LIVE 一般的樂趣－－由此也可預想真實的 LIVE 究竟有多好聽（驗證解說有請真的聽過現場演唱的 audubon 桑 XD）


6. AM4:00のノック

歌聲可能聽不太出來不過這首很有潛力改唱成抒情版本、標準搖滾 balled，旋律普通不過是聽一次就能夠跟著哼的易記，想像觀眾跟著主唱合聲同唱

「眠れない、きっと今夜も」


7. 境界線

如果上一首是搖滾 balled、這首就是徹徹底底的 balled，聽コヤマ輕輕唱起第一句腦海竟不自覺浮現ニコ上那群美聲男歌手，好比 clear、ASK 等人詮釋絵師じゃないKEI or 吉米P 歌曲時的神色－－這證明コヤマ也是很美聲的，加分在與生散發熱力，以及讓人無法抵擋的特點－－

此張專輯中的所有詞曲都是他與他的樂團夥伴所寫。即便『Lyu:Lyu』的主創作者多以ナノウ為主、受限於樂團編製令編曲的變化性少許降低，能夠創作且盡全力實現自我價值觀的人絕對潛藏著聽眾無法讀透而傾心的魅力。


並不是第一次為了Ｐ而買下與ボカロ毫無干係的專輯（ex. livetune loves ココ、はなとオニキス）然而身陷目前商業圈蠢蠢欲動的局勢，minato 如今也要跳脫流星P和トゥライ的身分、專門為バルシェ撰寫專輯。如此反身思考自己喜歡這些網路Ｐ／網路歌い手的原因－－若是為了純粹的音樂，那麼集寫曲／寫詞／歌唱一身於一人一團的『Lyu:Lyu』絕對是你不得錯過的選擇。




AMAZONもあるよ－－ Lyu:Lyu「32 : 43」

非關ボカロ。

一拿到就一口氣足足聽了兩遍，不得不說 takezou さん真的是很棒的音樂家！延續第一張宛若小品又在角落暗藏新意，或許這正是變拍子特色？「Op」延續到茶太的主題曲「Clover」無論薩克斯風或氣氛都是滿點。

或許是排在茶太後面遭到壓制，「Daydream Channel」裡的 foolen 歌聲如睡前的純潔童語，同歌詞一般零碎唱著甜美夢境。相較後面翻唱「風をあつめて」而有著神曲威能的緑坂亜綾，兩首合聲都非常漂亮為欣賞重點。「冷たい風」能欣賞到南条あきら的水準唱腔。「徒党を組むことに、理論を並べることに／必死な人々は足下しか見てはいない」則是整張當中自己最喜歡一曲，takezou さんハイセンス編曲和 Nina Branch 力度之特色聲質都太讓人震懾、餘音繞耳而無意識重播……

無論如何是非常值得一聽的此盤，入手也是理所當然的ｗ

特別打出「ボカロP作曲」當賣點，整張聽下來分成：

1. 不管是誰來唱都沒差的曲目 (Ｐ濃厚意味)
2. 不適合茶太唱的曲目
3. 茶太唱起來很GJ的曲目好比點題「なないろの世界」

第一點傾向非常嚴重，說回來參加這張的Ｐ不是特色極重就是芭樂得過去必須靠ミク唱聲來分辨其名－－換成人聲 VOCAL 就顯出弱點了。

不適合茶太唱的曲目例如アゴアニキ「ないないな」此曲在討論串很受好評的樣子，不過就自己的想法這首應該是在河堤放聲大唱之類，茶太過於輕飄的唱法像嗓子完全沒開 orz；後面デP「新宿迷図」反能聽出茶太歌唱實力（或說放開的熱力）以及難得一見的成熟風味，不愧是專業寫曲人和專業歌者。

喜歡曲目還有「恋する☆乙女」「諦観」前者萌音乙，後者古川P風味壓過歌者特色、不過茶太抒情依然唱得很好。意外「流れ星」有些微妙，幾乎能想像小林オニキス另外一個常合作的歌い手、うさ唱這首的特色轉音會讓此曲增色更多……而整張最驚艷 North-T「在り方」。好久沒有ボカロ新作僅在同人場瞥過那張純演奏『Lifework』，沒想到在茶太專輯能觀見十分顯著成長，編曲水準之上細緻、旋律透出的清新也讓人難忘，好期待 North-T 桑之後還會出新作品。

無論如何此張能聽見不一樣的各Ｐ新作、茶太表現有其水準、推薦一嚐。